玻璃鋼love雕塑都可以成為藝術(shù)品的材料，但這并不驚人，真正驚人的是一種從未有人使用過的材料———骨灰。日前在上海美術(shù)館開幕的上，公園玻璃鋼彩繪love雕塑和他們的作品一起揭開了美國當(dāng)代藝術(shù)或批判或自由或驚人的面貌。展覽中的70多件作品分別來自40多位當(dāng)代藝術(shù)家，包括繪畫、雕塑、裝置和多媒體等形式的創(chuàng)作。

繪畫材料來自骨灰玻璃鋼love雕塑認(rèn)為藝術(shù)最困難的是創(chuàng)造一種獨(dú)立的原創(chuàng)觀念，他曾用的時(shí)間嘗試各種媒材，最終確定了骨灰這一無人涉及的材料。彩繪love雕塑分別代表了兩個(gè)階段的創(chuàng)作，、、動(dòng)物形象和難以描述的獨(dú)特符號(hào)，展出的一幅名為《醒悟》的作品很容易令人想起美國的涂鴉藝術(shù)大師巴斯奎特，藝術(shù)家安琪兒波特·美托雅表示，他總是告訴別人自己和巴斯奎特的唯一相似之處是，都是克里奧爾人。

“他用涂鴉表達(dá)自己對(duì)美國社會(huì)、對(duì)生活的想法，玻璃鋼love雕塑則是自己的。公園玻璃鋼love雕塑共同構(gòu)成了安琪兒波特的涂鴉藝術(shù)，他的作品曾被多所知名收藏機(jī)構(gòu)看中，也是較早成名的藝術(shù)家，這是他與巴斯奎特又一個(gè)相似之處。